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1. Poner la consola(Consola real o multipista) en posicion neutral. Ecualizadores (EQs), compresores, todo.

2. Optimizar la ganancias no solo para las pistas sino tambien para todos los Send y Return de los Efectos.

3. Armar Subgrupos logicos como Kit de Bateria, Coros.

4. Tomar nota del time code en que deba hacerse algun ajuste de nivel

5. Descansar los oidos antes de mezclar. Tomar de referencia musica comercial en los mismos parlantes a mezclar.

6. No llenar de efectos, especialmente el reverb. Cuanto mas limpio el sonido este, "mas adelante" va a sonar, mas punch. Si se necesita un gran reverb para las voces, probar agregar un poco de pre-delay

7. Nunca paner sonidos graves como el bajo o el kick

8. Dejar EQ y efectos me mezcla finales para la reproduccion de la mezcla completa. (Esto es, no empezar poniendo un compresor al master)

9. Tratar de no tener muchos instrumentos compitiendo por el mismo espectro de frecuencias. El Rango de los medios es particulamente vulnerable, entonces tratar de elegir el mejor sonido desde la fuente. Es posible usar EQ para afinar el rango de frecuencias para un determinado instrumento.

10. No sobre-ecualizar, pasaria a sonar anti-natural. Especialmente si se incrementa alguna frecuencia. Hay ecualizadores que sirven mejor que otros para cambiar el Tono de un instrumento.

11. Arreglar problemas de mezcla recortando en el EQ mas que aumentando.

12. Comprimir la voz hasta hacerla situarse correctamente en la voz. Muy pocos cantantes pueden grabar sin necesitar compresion.
Los compresores configurados en Soft-Knee suelen obstruir menos, pero
si deseas agregar un poco de calidez y excitacion a tu sonido, prueba un opto-compressor o un modelo Hard-Knee. Tener cuidado que la compresion aumenta tambien el ruido de fondo.

13. De tanto en tanto, chequear que el balance de sea correcto. Se suelen notar mejor los desbalanceos si te alejas de los parlantes.

14. No monitorear muy fuerte. Suele sonar mucho mejor (Mas excitacion), pero el usuario final probablemente no suele escuchar a este volumen y sonara mal a volumenes menores.

15. Chequear de vez en cuanto la mezcla en Auriculares, suelen notarse mejor minimas distorsiones y clicks. Pero, no mezclar solamente en auriculares, suelen ser impredecibles en los graves y la imagen Estereo es muy diferente a un par de parlantes.

16. No variar el nivel del Bajo o de la bateria durante la mezcla, ya que estos niveles son usados como referencia para todos los demas instrumentos.

17. En una seccion de mezcla complicada, tratar de reducir el nivel de los instrumentos del rango medio como guitarras distorsionadas o sintetizadores Pad, para lograr una mayor claridad en la voz. Puede usarse en caso de ser necesario un "Duck" entre los instrumentos en conflicto para automatizar dicha seccion.

18. Tratar de tener la menor cantidad de estimulos visuales para mejorar la objetividad en la mezcla. Especialmente util no mirar la progresion en secuenciadores MIDI, ya que nos dejaremos llevar por la presencia visual de un sonido o nota.

19. Usar reflexiones tempranas de Reverb para dar la sensacion de espacialidad sin afectar la ubicacion de un instrumento. Ademas, cuanto mas corto es el tiempo de reverberacion, mas facil sera mover el instrumento adelante.

20. Escuchar la mezcla final un dia despues. La percepcion suele ser muy distinta otro dia
con los oidos descansados. Tambien tratar de escuchar la mezcla final en diferentes tipos de sistemas de sonidos como televisiones, dvds o autos para corroborar que suenan bien en todos. Finalmente guardar toda la informacion de la mezcla.